我们曾经投资SNH48,它的文化内核是什么呢?一些年轻小女孩即使面临生活的艰难,未来的难以预知,但还是通过努力唱歌、跳舞来实现人生的梦想,在这个过程中通过奋斗和真诚来收获友情,这也是一种正向情感,所以它本质也是一种高端文化。 这两个项目都有个共通之处,就是用更深层次的东西激励用户。当用户受到激励后,就会觉得你是我唯一的心灵港湾,港湾就是用户每天要去停靠的地方,是为弥撒。 关于生产流程升级: 过去的生产模式比较陈旧,经纪公司采取的是分成模式,结果旗下的明星总觉得你分给我的钱少了,我不干了。这种现象在文化娱乐项目中司空见惯,所以VC不愿意投这类经纪公司,他们的想法是:只要人走了,核心资产就没有了。 《中国好声音》里面有四个导师,学员是轮换的。在这个过程中,平台获得了很多资产沉淀,而四个导师抢学员、撕逼的过程产生了无数话题效应。 学员在这个过程中也获得了人格魅力,加上现场震撼的视觉效果,不断引爆话题。红平台不红个人,或者绝对不依赖某个平台捧出的个人,这种模式就很好。 所以,当大家在做文娱类公司的时候,要考虑几件事: 1)为什么我能够红平台,不红我下面的精英? 一件事物红与不红,带有明显的偶然性。比如SNH48有48个女孩子,我们大概知道有哪6、7个女孩子会红,但是却没办法判断谁是最红的那一个。所以创业者需要有能够产生批量红人的土壤,但不要把所有资源都压在某个精英身上。 2)话题的采集、聚合、升级、引爆,这个过程尽量不依赖精英,而是让流程标准化。 我们曾经投资了暴走漫画,这个项目最成功的一点,就是实现了互联网精品内容的流程标准化。 4 2015-2017年 VC的投资误区 从2015年到2017年,我总结了VC在内容领域投资的几个误区。 第一,重视IP素材库,忽略IP 的关键升值节点——视频转化。在2015年IP爆发的时候,一些内容创业者会告诉VC他储备了很多故事、剧本,很有可能成功。但真正的IP只有在影视化、视频化的阶段才能真正获得视觉冲击力、人设和容易理解的精神内核。所以,只有一个IP库,其实是没有太大作用的。 第二,IP规划不清晰,投资人追求短期利益。有了IP后,内容创业者不知道怎么去开发,更不知道如何与其他事物有效结合,而投资人只注重IP带来的短期利益。 第三,影视领域资本密集。影视是过去两年资本结构化泡沫相对集中的地方,它造成的结果是:演员片酬越来越高,单集成本越来越高。 第四,资本投入部分沦为演员收入,没有真正转化成行业的全产业链价值。买单的是竞争平台方和投资人,而投资人的钱在经过层层流转后并未给到公司,而是成为演员的报酬。影视公司缺乏稳定的发行及优质的头部内容,融资也会更难。 第五,过度关注图文媒体领域,不顾供给严重过剩。中国是世界互联网商图文供给量最大的国家,差不多占全球的一半。在图文产出量如此巨大的情况下,要么选择特殊的用户,要么做些特别内容。 中国式创业喜欢模仿,产生了大量“杀肉鸡”事件——内容就像一只肉鸡,而高流量的大号则是猎人,猎人将肉鸡捕获,卖个好价钱——大号将内容copy,经过改头换面后发出去获得高流量。这样的做法对于原创者是非常痛心的事。 第六,扎堆在最热的真假平台,最重要的内容本身反而被忽略。投资人常常犯的错误是:研究一个产品靠什么成功。但是这些判断往往经不起理论支撑。 5 2018将是文娱产业的秋天 所有IP的目的是在用户的心中建立起一个形象,当用户看到这个形象的时候会产生认同感。这样的IP数量不多,开心麻花是一个例子,在用户的心中种下一个认知:凡是开心麻花出来的喜剧片你都应该去看。 目前IP行业现状如下: 1)目前国内IP来源多为小说,到影视转化风险高。 2)IP规划不够清晰,生命周期短,产品链单一。 3)行业少有人培养长期IP品牌,而是追求短期收益。 4)能够成为优质长线内容的IP较少,已有头部内容集中在喜剧、惊悚悬疑、玛丽苏、腐女文化中,存在新一代IP内容、网剧的空间。 5)粉丝与内容、粉丝与粉丝之间缺少公司可控的互动阵地,衍生品也不知道去哪里买。 内容行业有个特点,即做内容的人不但要跟海量的人做斗争,还要跟昨天的自己做斗争。因为用户对内容的理解阈值是不断进化的。 (责任编辑:admin) |