同样的，最近东京电视台一组介绍参选议员的文案火了，为什么这组文案会让人觉得很有趣?稍加分析就会发现，文案中都使用了「反差人设」这一技巧：

　　有骨气，却患有骨质疏松;创办了旅游杂志，自己却弄丢旅行护照;倡导取消宠物安乐死，但自家的宠物差点离家出走……这些文案都是以一个严肃、宏大的设定，对比一个逗比、生活化的设定，形成较强的反差，让故事人物更加立体，布满槽点，更容易引发公众的讨论和传播。平面化、脸谱化的形象大家早就司空见惯，反差感则会给人惊喜。

　　3. 善用 「原型」：拨动用户心理共振

　　这世上故事的数量如恒河之沙，但它们几乎无一例外都是从为数不多「原型」中演绎而出。了解这一点，对写出能够引发用户共鸣的故事文案非常重要。

　　「原型」( archetypes )理论由瑞典心理学家荣格( Carl Gustav Jung )提出：

　　它是一种记忆蕴藏，一种印迹或记忆痕迹，是某些不断发生的心理体验的沉淀。每一个原始意向中都有着人类精神和人类命运的一块碎片，有在我们祖先的历史中重复了无数次的快乐和悲哀的一点残余。

　　「原型」理论体现在故事写作层面，举个最简单的例子就是，几乎所有韩剧的「原型」都是灰姑娘辛迪瑞拉的故事，同样的套路反复不停地打动观众，可以轻易激起13岁到73岁女性观众的共振。

　　同样的，「大卫与歌里亚」的故事则是无数屌丝逆袭故事「原型」，牧童大卫用投石弹弓击中了力量无穷的巨人歌里亚，并割下其首级，这样「原型」故事在后世无数以小博大、以弱胜强的逆袭故事中得到反复演绎。

　　拥有「原型」的故事，打动用户的门槛更低，因为它们可以激起其心理中原本就存在的情感经验沉淀。如果在 「原型」的大框架下加入上文提及的「反差设定」，则更能够获得年轻群体的喜爱。

　　台湾104希望基金拍摄创意短片「不怎么样的25岁，谁没有过」，讲述了著名导演李安25岁时的简历被各企业高管痛批的故事，李安的简历被评价为「HR不会通过」、「第一瞬间就刷掉了」，却在多年后获得两次奥斯卡金像奖。

　　这个短片引起了广泛的社会讨论，其「原型」就是一个逆袭故事，这样的故事很容易引发用户的共鸣。

　　4. 情绪诱饵：扣动用户情绪的扳机

　　坏文案讲道理，好文案讲故事。故事之所以好，就在于它更容易感染用户的情绪，让用户产生情绪投射，产生代入感。

　　如果产品和品牌决定以情感诉求的方式去说服用户，那么故事就是一种好选择。什么样的故事最能引发用户共鸣呢?从营销的角度看，能够打动用户的故事不需要情节跌宕离奇，而需要充满情绪的诱饵，而真实，就是最有效的诱。

　　新世相在《45个关于爱与钱的故事》一文中，分享了一系列粉丝故事：

　　四岁，我爹给我五块，让我去商店买包四块五的阿诗玛。剩五毛让我买了包麻辣牛肉干。回去被训了一顿，那包牛肉干放到漏气都没有让我吃。五毛钱让我记住什么叫契约精神。

　　当年北漂在昌平租房，退租时被二房东以各种各样的理由扣押金，我和男朋友很需要那几百块钱。我靠在门上，不退押金就不让房东离开，撒泼耍赖，最后还是男朋友抱着我让房东走了。出来后，我和他在马路上抱头痛哭。他心疼我，我心疼钱。

　　这样的小故事并不以情节见长，有的甚至毫无情节可言，但却贵在真实，离普通用户的距离近，因此也充满情绪的诱饵，让每个人都能从中看到自己的影子，更容易激起情绪的波动。这也是目前 UGC 故事越来越流行的原因，新世相已经通过粉丝故事征集创造出数十篇10万+文章。

　　5. 感官细节：让故事拥有镜头感

　　「别只是描述老妇人在嘶喊，而要把这个妇人带到现场，让观众真真切切地听到她的尖叫声。」这是作家马克·吐温曾的写作准则。细节是衡量一个故事质量优劣的重要指标，也非常考验文案的功底。

　　充满细节的故事文案自带「镜头感」，更容易被用户的大脑接收，感染力也会更强。如何才能写出有「镜头感」的文案?一个技巧是，那些容易激起用户感官反馈的细节，能让故事更鲜活。

　　比如「有人在拉斯维加斯的一个塞满冰块的浴缸里醒来，发现自己的肾脏被摘」，这样充满细节的故事，让人似乎听到了浴缸里冰块摩擦的咔嚓声，皮肤似乎也感受到刺痛的寒意。这类充满「镜头感」的文案充分调动了人们的视觉、触觉、听觉等感官，令人难以忘却。