上映首日，1. 21 亿票房，空降成为单日票房冠军。而今，上映第 10 天，票房终于破了 5 亿，《邪不压正》一路高开低走，后劲不足。

但从整个暑期档来看，5. 11 亿的票房，《邪不压正》目前处于第二位。较《我不是药神》一骑绝尘逼近 30 亿大关相去甚远，略高于上映 24 天的《动物世界》5. 02 亿的成绩，如此看来，这个暑期档仍是《我不是药神》一片独大，《邪不压正》仍可称为 2018 暑期档热门影片之一。

社交媒体上，关于《邪不压正》的讨论很是微妙。有人说姜文嬉笑怒骂于轻描淡写间，将历史玩弄于手掌之上倒也成了文章。亦有人说，影片应改名为“天天跑酷之彭于晏找爸爸”，实在不知道要如何评论的时候，说一句“很姜文”总能缓解下尴尬。老炮姜文，爱的特别爱，不爱他的，你再逼他，也没什么用。

臧否暂且不论。至少，是一部别致的影片。

“要给人看非分的东西”

近来坐客《圆桌派》，茶过三巡，窦文涛问道，“你为什么要拍人屁股”，姜文答，“好看啊，我还拍彭于晏裸体呢”，三言五语，“电影是茶余饭后给人看的非分的东西，必须要非分才行”，姜文又说。

所以，你没法把姜文的电影等同于普通的叙事型电影。作为姜文民国三部曲的终章，《邪不压正》讲述了七七事变前夕，军阀、谋士、交际花、复仇者等各式各样的人，自我救赎的故事。日本人马上就要入侵了，这些或有钱有势、或身怀绝技的中国人，却仍在做一些无意义的事：复辟大梦、权力争夺、个人恩怨、打情骂俏、相互利用。

虽然取材于小说《侠隐》，又在历史的语境中讲故事，但姜文有意无意的影射历史又虚化史实。如梁启超被割错的肾、关巧红的原型施剑俏等。讲着流利京片子的美国人，一群中英文自由切换的中国人，留洋的华人妇产科大夫充满了男性荷尔蒙气息却有着天赐大恨，你大概很难在抗日战争前后的影视剧中看到这样风格作品，但是并不觉得违和。

有人说姜文浪漫，说他癫狂荒诞，黑色幽默，还有人说他天真、直男癌、恶趣味、自恋和膨胀……我倒觉得，姜文在嬉笑怒骂、东拼西凑、真真假假的民国传奇里，对国民性展开了犀利的批判。

窦文涛问“现在VR/AR各种技术，逐渐发展，电影会消失么”，姜文答“除非人们对现状都非常满意了，如果没达到这样，电影永远不会消失”。

电影精神分析学认为，电影本身就是在营造一个造梦空间，观众坐在黑暗中，进驻影片给营造的梦境里，继而发泄自己。

这么来看，如果做梦还不能非分一点，非要工工整整，我们的观影行为，还如何消解现实世界的沉重。

作者姜文

“什么样的片叫历史片?导演再怎么去拍历史，讲的都是导演自己”，姜文在接受许知远采访时说。他很少顺着采访者的话说下去，于是便有了“著名拆台艺术家”的“雅号”。

姜文大概是中国商业导演中为数不多的作者导演。随便打开社交媒体看一看，对《邪不压正》的评价永远逃不掉与此前影片的对比。从《阳光灿烂的日子》的青春荷尔蒙，到《鬼子来了》、《让子弹飞》对历史的戏谑结构，如果你看过孟京辉的话剧《一个无政府主义者的意外死亡》，你会发现，《邪不压正》大概是《让子弹飞》与这部话剧的结合体。四分五裂年代里统治者的缺位，所有的人都容易在时代环境下找不到自己的定位，处于历史中，人自己都搞不清楚自己，后人谈何解读，导演只好自说自话。

这么看来，商业电影的皮囊之下，姜文的电影其实很私人。所谓作者电影是说，导演本人的电影具备某种风格，并且这种风格一以贯之的存在于他几乎所有的作品之中，一般来讲，多是艺术片导演的作品。但商业化浪潮之下，太多的导演创作的影片沦为完完全全买方市场主导下的市场化产物，导演亦很难养出自己具备有辨识度的风格。从这一点看，姜文至少忠于自己。

“我还是个孩子呀”，《一步之遥》里，面对舒淇扮演的角色的求婚，姜文一脸无辜的说。你再看他的脸，褶子早已爬上额头。

这也大概是姜文自己，知天命之年，依然不改本色。迷恋着青春荷尔蒙，“彭于晏的身材比古希腊雕塑还要漂亮，我为什么不拍”，影片拍摄也很随性，一位参与拍摄的工作人员告诉媒体，“《邪不压正》的拍摄是完全没有剧本的，都是当天拿到几页纸或者姜文口述这场戏怎么拍”，再加上现场机位多，调度复杂，临时改词调整拍摄方案是家常便饭。

像字幕打出的，编剧/导演/表演/剪接：姜文，姜文掌控着整部作品，从形式到含义。

还怎么站着挣钱?

师爷：“要挣钱就是得跪着，那你是想站着，还是想挣钱啊?”

张麻子：“我是想站着，还把钱挣了!”