他在摄像机前爆发了情绪，说你们可能找错人了，我就是很闷，骑什么摩托车，我根本不想骑摩托，甚至还不如我自己坐一坐，在屋里做做瑜伽。没多久后，他坐在摩托车上开心到高举双臂，拿出手机自拍。在中途休息时兴奋地对阿雅说：真酷，还想再快一点，我现在知道他们为什么喜欢摩托车了。

小象是自由的，风是自由的，阴晴雨雪也是自由的，人不是。

真人秀存在的意义，真人秀之所以好看，往往是因为人们想要看到在意外的境况之下，人类的真实反应：这才是产生共情和的共鸣的基础。

在邦哥看来，这款某种意义上“反综艺”的真人秀，能够有如今的口碑“起飞”，并不是一场偶然，而是一场顶级制作团队加持之下，看似漫不经心的“一击即中”——人们对于“真实”，实在渴望太久了。

但对于制作一档节目来说，敢于放任，背后必须要有强大的自信支撑——台本存在的意义是“可控”;而这台综艺里面，却放入了太多自由而不可控的元素，这背后不只是“理念”、“立意”或者“节目基调”这些说起来轻描淡写的词汇，更需要极其扎实的专业素养，和强大的团队自信。

近乎奢侈的顶尖团队：奇遇，只是偶然中的必然

《奇遇人生》的导演，叫做赵琦。

他是第一位同时获得艾美奖、伊文思奖、金马奖、圣丹斯和亚太电影大奖的中国人，他的作品《归途列车》、《殇城》、《千锤百炼》享誉业界，他是国内纪录片界的大拿，是业内人口中，最会找钱、最能获奖的纪录片制作人。

光环太闪耀了，起初，综艺的发起人阿雅一直不敢相信赵琦会答应来拍《奇遇人生》：“我是通过朋友认识了赵琦。但是看完他的百度百科之后就觉得，这么牛的人他会愿意跨足娱乐圈吗?”

赵琦来了。

同样来到《奇遇人生》团队的还有摄影指导孙少光，他是资深纪实影像摄影师、野生动物和水下摄影师，从业 16 年获得过包括艾美奖，金马奖，纽约电影节金奖在内的世界多个纪录影片重要奖项，更是国内首批拥有GUE(Global Underwater Explorers)和TDI(Technical Diving International)资质的水下摄影师。

对于一台综艺来说，这不是顶配的团队，而是近乎奢侈的跨界团队——画面的质感和视觉享受，无疑是“纪录片”等级的。在评论中，“安静的高级感”，成为重要的关键词。细致入微的镜头捕捉和构图的光影描绘，带领观众一次次进入一个全新的世界，堆叠出而“于无声处听惊雷”的效果。

在自由的动物，自由的风，自由的阴晴雨雪，与不自由的人背后，赵琦说：我们虽然是在用纪录片的首发做事情，但是本质上这还是一个综艺，我们不是完全没有设计的。

比如第一集的小S，赵琦就说：“她是为了节目说要去看大象，我们就要准备去看大象这个事，从这个角度而言它是真人秀，因为我们已经安排了，我们有设计。但是在这个历程中是不可以设计的，不是说你要在这干个什么事，在那干什么事，这一块实际上是一个很大的纪实的篇幅。”

事实上，目的地也不是没有讲究。赞比亚的目的地，是“大象孤儿院”，那位同样身为母亲的英国志愿者，大象本身与亲情有关的场景，都是被设计过的。但被设计的只是舞台，最终发生了什么无法被预料，才是这个综艺最动人的部分。

如果短短一周之内真的无“戏”可看怎么办?赵琦并不担心这件事，“没有发生也是一种发生。”

这就是专业团队的自信，场景的设计之外，给予故事自由发生的权力，然后从中找到“奇遇”的所在：于是奇遇，同样只是一场偶然中的必然。

与世界和解：如何成为最会找钱纪录片制作人?

出色的理念+顶尖的团队，没有钱，同样无法成行。

此次为奇遇工作室募资的宋蔚玲曾在接受采访时表示，节目上映前，《奇遇人生》同样经历过一番资本层面的波折，跟投方突遇变动，好在最终循理资本见过主创团队后，2 小时内打款跟投。

这让邦哥想起了一件往事。

2011 年，广州国际纪录片节之后，邦哥看到过一篇名为《广州国际纪录片节随想》的文章。文章中写：“融资就像打一口井，选的地方不对，工具不够专业，或者挖得不够深，你的所有努力只能产生一口废井。”

文章的作者之一，就是赵琦。

曾经有导演对媒体说，中国现在不缺好的纪录片作者，缺的是像赵琦、梁为超这样会“找钱”的制片人。