很多人认为，做纪录片就和赚钱不沾边，谈钱会失去职业操守。而在普罗大众的眼中有一个逻辑，是做事的人，往往需要用“不获利”，来证明自己初衷的单纯。

但这一切，真的对么?

赵琦是中国的第一代“纪录片制片人”，他曾经在采访中回答过这个逻辑：我并不反对纪录片作者扎根一个地方努力拍出一部好片子，但钱和职业操守并不矛盾。

在他看来一个产业的形成和良好的运转，无疑是要和资本产生联系的：

就算导演自己可以艰苦，那摄影师、剪辑师、录音师呢?他们都不要收入?好，大家都有一个积极的态度和一个免费的热情来做一个片子，那之后如何维系?做完一个片子就结束了?做任何事情都应该看一个发展。所以我认为，纪录片作者可以义无反顾地扎下去拍纪录片，但前提是没有后顾之忧，所谓的“向钱看”是为了更好地扎下去。

钱本身，不是原罪。

赵琦面对世界的样子，和《奇遇人生》所呈现出来的东西是一致的：温和，诚恳，坦然，有耐心，而又充满了力量。

赵琦的英国老师十多年前教他们时说，“永远不要用自己的钱拍片”。然而 2006 年，他第一次担任纪录片制片人拍《归途列车》，最初的三十多万都是他跟导演自己凑的。开拍一年多，他们才从阿姆斯特丹国际纪录片电影节JanVrijman基金申请到第一笔资金。

《归途列车》几乎获得了世界上所有纪录片基金的支持，最终融资近百万美元。影片投放后，又获得了包括艾美奖最佳纪录片和阿姆斯特丹电影节最高奖伊文思奖在内的 60 多个国际奖项。后来还在中国上映，在北京的百老汇电影中心放映了半年左右，然后在全国好多地方做了一城一映，“可到最后一分钱也没有赚到”。

但作品还是留了下来，《归途列车》至今都是中国纪录片历史上最成功的作品。后来他拍了《殇城》，讲汶川地震里的小人物;拍了《中国市长》，呈现更为复杂的中国现实。

在他的镜头语言里，安静而有力量，是统一的基调，或许也只有与世界和解的人，才能够温柔的推翻这个世界。